テスト中の孤独の海 - 障害のある重要なメッセージ

一見平和に見える海にも危険は潜んでいます。

多くの人が無視したいトピックがいくつかあります。それは「悲しみ」です。不満。喪失感。孤独の海ベルリンのスタジオ Jo-Mei による冒険作は、これらのことを避けず、むしろ物語の中心に置いています。

内なる悪魔と外なる悪魔に対処しなければならないモンスターの女の子ケイについてのこのゲームには、伝えるべき重要なメッセージが含まれています。それは、悲しいことは禁じられていないのではなく、人生の一部であるということです。

しかし、ここでの問題は、「Sea of​​ Solitude」もそれらをうまく伝えることができるだろうかということです。

思い出す経験

インディーズ アドベンチャーは、複雑なゲームプレイではなく、ストーリーを体験することに重点を置いています。ケイとして、私たちは人間に戻ってくれるものや誰かを見つけたいと願いながら、半分海に沈んだ街を歩き回ったり、泳いだり、車で通ったりします。この素晴らしい世界で隠された場所を発見すればするほど、ケイの生涯をより深く掘り下げ、彼女が長い間自分の中に埋めてきた記憶を見つけ出すことになります。

Sea of​​ Solitude - ベルリンを拠点とする Jo-Mei Games の感情豊かなゲームが 2019 年初頭にリリース予定

時々、それらはパズルに見せかけて前方を妨げます。たとえば、私たちの心配事は、重要な通路の真ん中に凶暴な黒いカキの形で座っています。文字通り暗闇に光をもたらすことによってのみ、私たちは前進することができます。これは、黒い煙に覆われた環境の中で暗い考えを見つけ、それらに立ち向かい、それによってそれを明るく習得された経験に変えることを意味します。

ただし、焦点は常にストーリーにあるため、操作はそれほど複雑ではありません。悲しい考えを見つけて克服することは、ダークソウルのボス戦のようにプレイするのではなく、むしろゼルダにあるようなスキルパズルのようにプレイします。たとえば、隠されたキーアイテムを障害物コースを越えて適切な城に到達する必要があります。 。

それらは大きな挑戦ではありません。私たちはほとんどの場合、最初の試行でパズルを解くことができます。これにより、深い対話を何度も聞く必要がなくなり、感情的な影響が失われることがなくなります。

視覚的に印象的

難しい航路に絶望する代わりに、私たちはボートに寄りかかって景色を楽しみます。ビジュアル的にも孤独の海は本当に美しいです。明るい紺碧の水が、水面から屋根だけが見えている、沈んだ古い家々に打ち寄せます。

Sea of​​ Solitude のスタイルは夢のようですが、同時に現実的でもあります。

グラフィックスタイルは幻想的と現実的を組み合わせたもので、私たちが移動する夢や感情的な世界にぴったりです。 『レディとトランプ』や『101 ダルメシアン』などの古いディズニー映画の背景を 3D でアニメーション化すると、ゲームの世界に簡単に溶け込むでしょう。

それにもかかわらず、あるいはおそらくこのため、Sea of​​ Solitude は環境だけでも素晴らしい雰囲気を伝えることに成功しています。困難な時期に状況が刻一刻と変化するのと同じように、ケイの世界の天気も突然変わります。彼女が新たな困難な記憶に近づくにつれ、雲が立ち込め、調和のとれたサウンドトラックはゴロゴロと雷鳴とケイの怯える音に取って代わられます。彼女の独白とともに、私たちは彼女が常にどのように感じているかを正確に知り、彼女の感情を理解することができます。

この夢の世界の住民もこれを支持しています。彼女の真っ黒な羽と明るいオレンジ色の目にもかかわらず、モンスター娘は愛らしく、時には弱々しく見え、彼女が出会う家ほどの大きさの生き物でさえ手ごわいながらも親しみやすいように見えます。たとえば、明らかに人間ではないカラスの顔は、その独特の表情のおかげで多くの感情を反映しているため、その恐怖を感じるのに会話は必要ありません。

このカラスは本当に悲しいです。

誰もが恐怖を知っています

『Sea of​​ Solitude』では、著者コーネーリア・ゲッパートは、彼女自身の人生と、友人や知人の輪にいる人々の人生について多くのことを明らかにしています。これらの多くは、影響を受けた人々に顕著な損害を与えたに違いありません。

これらの感情を表現するために、開発者は誰もが共感できるビジュアル テンプレート、つまりトゲと爪を備えた恐ろしい見た目の黒いモンスターを使用しました。暗い部屋は、鋭い敵対的な目でいっぱいです。何度も何度も、巨大な海に一人で佇む小さな人物のイメージ。

しかし、いくつかのデザイン上の決定により、伝えられるべき重要なメッセージがすべての人に届かないことが保証されます。たとえば、『Sea of​​ Solitude』はタイトルはドイツ語のゲームですが、英語の吹き替えしかありません。これは、アクションが多いシーンで重要なセリフが同時に再生される場合に邪魔になります。英語が容易に理解できない場合は、基本的なストーリーラインの一部を見逃してしまう可能性があります。

パズルを解くと新たな道が開けます。

おい、君はどんな顔してる？

人物のアニメーションも没入感を損なう可能性があります。空想の生き物、都市、海はほとんど崇高に見えますが、こぶ状の鼻を持つヒューマノイドは不当にも気の悪い印象を与えます。この外観は他のものとあまり適合しないため、これは意図的なものではないようです。それは私たちを実際に感動的な瞬間から奪い、不適切なコメディがゲームの効果を発揮するのを防ぎます。

たとえば、真剣なゲームのフィギュアは写真のようにリアルである必要はありません。イーディス・フィンチの残したもの証明された。童話の絵から 80 年代のスラッシャー コミックまで、まったく異なるグラフィック スタイルが統合され、今でも調和し、物語全体に感動を与えます。

同じ人は二人としていない

『Sea of​​ Solitude』は映像を通じて感情を伝えるという点では非常に優れていますが、このゲームの問題はストーリーの特殊性にあります。うつ病にはさまざまな側面があります。同じ人は一人もいないため、個々の問題や悩みも同じではありません。

これは、独自かつ具体的な焦点を当てた Sea of​​ Solitude では、すべての人に伝えることができないものです。登場人物や状況は個人的なタッチのため依然として理解が難しく、このテーマを扱うゲームが本来あるべきほど感情を揺さぶるには至っていません。

しかし、Sea of​​ Solitudeには難しい運命もあります。非常に特殊な状況では、悲しみや恐怖などの普遍的な感情の方が、懸念よりも伝わりやすいのです。たとえば、落ちるときの感覚は誰でも知っていますが、ブランコで反転して顔面から着地したことのある人はいないでしょう。このゲームは、落ちる痛みではなく、非常に特殊なフリップに焦点を当てています。

このようなカモメはゲーム中に散らばっており、収集することができます。

たとえば、親愛なるエスターへ主に喪失感を伝える『Depression Quest』や、うつ病患者の日常生活を理解できるようにする『Depression Quest』に対し、『Sea of​​ Solitude』は具体的な体験をテーマにしており、それを自分自身のものとして経験すべきです。そして、私たちは彼らに好意を寄せられていると感じるか、感じないかのどちらかです。結局のところ、Sea of​​ Solitude が私たちをどれだけ魅了するかを決めるのは、私たち自身の経験と物語です。そして私たちの場合、それは常にうまくいくとは限りませんでした。